A „Space, the Final Frontier” már az idők hajnala óta rabul ejti a fiatalokat és az időseket egyaránt, és a század közepétől előkerült vintage sci-fi média és retro űrművészet mind vizuális emlékeztetőként szolgál milyennek képzelték az emberek az űrt. Az olyan népszerű televíziós sorozatoktól, mint a Star Trek, a tényleges űrhajósok NASA űrprogramjában végzett tetteiig a 20thszázad közepe tele volt ötletekkel a feltárásról és mindenről, ami a Földön túl van. Ez a kalandos időszak mindenféle művészetet megihletett, amelyek közül sok darab ma is áhított és büszkén látható.
Az űrkorszak
Noha az emberiség világűr iránti rajongása nem újdonság, az 1960-as években lezajlott globális űrverseny megkerülhetetlenné tette a világűr témáját és annak lehetőségeit. Miközben a Szovjetunió és az Egyesült Államok küzdött azért, hogy a legjobb tudósokat, matematikusokat és pilótákat alkalmazzák a legfejlettebb űrügynökség létrehozására, a filmesek, művészek és írók kivették a világűrt az égből, és az átlagember otthonába helyezték. Mivel ez egy valóban globális jelenség, az űrbetörőket, aszteroidákat és űrhajókat ábrázoló művészetet a világ minden tájáról alkották meg az országok, így ezek a műalkotások rendkívül változatosak és ötletes gyűjtői tárgyakká váltak.
NASA és a művészetek
Érdekes módon az Egyesült Államok szakosodott űrügynöksége, a NASA megértette, hogy a művészetekbe való befektetés hogyan segítheti népszerűségüket, és ösztönözheti az amerikai polgárokat kezdeményezéseik támogatására – különösen akkor, amikor ezek a kezdeményezések meglehetősen költségessé váltak. Már 1962-ből származó bizonyítékok azt mutatják, hogy az ügynökség azon gondolkodott, hogy művészeket használjon fel, hogy emberi kapcsolatot teremtsen a tér hatalmas hidegével. Ez az olyan ikonikus amerikai művészekben nyilvánult meg, mint Norman Rockwell, akik a NASA-val együttműködve életre keltették az űrversenyt. Az eredmény egy mozgalom volt, amely elindította a multimédiás sci-fi irányzatot, és egy egyedi vizuális kampányt eredményezett.
A retro űrművészet különböző típusai
A tökéletes retro űrművészeti nyomat keresése során különféle médiák széles választékával találkozhat, amelyek mindegyike eltérő költségekkel jár. A leggyakoribb típusok, amelyekkel találkozhat:
- Nyomatok/litográfiák
- Magazinillusztrációk
- Filmplakátok
- Könyvborítók
- Képregények
Népszerű Retro Space Art alkotók
Mivel ebben az időszakban rengeteg művészet jelent meg a térről és annak csodáiról, végtelen azoknak a művészeknek a száma, akik hozzájárultak ehhez a mozgalomhoz. Volt azonban néhány jellegzetes művész, akinek munkái ur alták ezt a századközepi őrületet.
Robert E. Gilbert
Robert E. Gilbert magazinillusztrátor volt, aki elsősorban az 1950-es és 1970-es évek között tevékenykedett; gyakran készített tudományos-fantasztikus kiadványok számára űralapú tájképeket. Darabjai gyakran egy kicsit szürreális minőséget hordoznak magukban, és mindegyik darab sajátos idegenséget mutat. Munkáira számos példát megtekinthet a Kézművesek weboldalán, amely birtoka tartalmának nagy részét megszerezte.
Davis Meltzer
Davis Meltzer művészcsaládból származott, és a maga nemében köztiszteletben álló illusztrátor lett, aki postai bélyegeket, könyvborítókat tervezett, és még a NASA-val is együttműködött űrprogramjuk propagandakampányában. Népszerűsége ebben az időben tetőzött, illusztrációi pedig segítettek a világnak elképzelni a jövőt az óceán legmélyebb részein és az űr legtávolabbi pontjain. Bár a nevére nem úgy emlékeznek, mint Van Gogh-ra vagy Monetére, matt színei és tankönyvi pontosságú illusztrációi kiállták az idő próbáját.
Chesley Bonestell
A "Modern űrművészet atyja" beceneve Chesley Bonestell amerikai festő volt, aki azért dolgozott, hogy támogatást szerezzen a század közepi űrprogramhoz Collier "Hamarosan meghódítja az űrt" című sorozata révén. A csillagászat iránti megszállottságán felbuzdulva festményei az űr félelmetes hatalmasságát reprodukálják, és munkái jóval 1986-os halála után is hatással voltak a sci-fi művészetre és a művészekre.
Retro Space Art Values
Ha érdekli ezeknek a repülőgépes műalkotásoknak a gyűjtése, azt tapasztalhatja, hogy a legtöbb elérhető darab vagy tudományos-fantasztikus és repüléstechnikai magazinokból származik, vagy ezeknek a kisebb illusztrációknak a teljes méretű nyomatai. Olyan művek, amelyek az űrverseny reklámkampányának ikonikus pillanataihoz kapcsolódnak, mint például Wernher von Braun archívuma Collier "A férfi hamarosan meghódítja az űrt!" kiadás magas becsült értékei vannak, de mivel ezt a művészetet meglehetősen nehéz nyomon követni, a többi becslés a vevő érdeklődésétől és a darabok állapotától függ. Sajnos van egy jelentős, olcsó sokszorosítási piac, amely uralja a digitális teret; így nagy valószínűséggel csak régi magazinok és könyvek formájában találhat vintage űrművészetet olyan webhelyeken, mint az Etsy és az Ebay. Ha azonban kevés a költségvetése, ezeket a reprodukciókat darabonként körülbelül 10 dollárért szerezheti be.
Retro Space Art és Modern Spaces
Nem meglepő módon a retro térművészet jellegzetes stílusát még mindig a modern művészek, filmesek, belsőépítészek és üzletasszonyok reprodukálják. A retrofuturizmus lehetőséget ad a kortárs embernek, hogy kapcsolatba lépjen a világűr iránti különös szeretetükkel és a múlt perspektívájával azáltal, hogy belefoglalja ezeket a „felbukkanó neonszíneket, karcsú acélt és íves geometriai formákat”, amelyek a stílushoz kapcsolódnak. Tehát, ha úgy tűnik, hogy nem találsz egyet e ritka történelmi darabok közül, akkor is felszerelheted az egész életteredet, nos, térrel.
