Bár nem ismeri a nevét, biztosan látta, hogy Clarice Cliff milyen hatást gyakorolt arra, hogy az 1930-as és 1960-as évek között modernista hangulatot kölcsönzött a fazekasságnak és az étkészletnek. Sokan csodálkoztak „rongyos-gazdagságra” szóló történetén, de valóban egyedülálló művészi látásmódja erősítette meg a történelemben. Vessen egy pillantást legnépszerűbb darabjaira, és ismerje meg, hogyan vált legendává ez az egyszerű fazekas.
Clarice Cliff élete és korai
Clarice Cliff született angol nő volt, aki a Staffordshire kerület fazekasgyárait és műhelyeit nevezte otthonának. Miután 1899-ben jött a világra, és már az A. J. elkötelezett dolgozója lett. A Wilkinson fazekasstúdió 1916-ban Cliff megelőzte a legtöbb korú nőt. Azonban nem tudott megelégedni azzal, hogy a gyártásban dolgozzon, és egy művészeti iskolában való tanulás után egy stúdióhelyiséget kapott Newport Potteryben, ahol eladatlan fehér kerámiákat vett át, és színes, Art Deco ihletésű jelenetekkel festette rájuk. Ezeket először 1927-ben adták ki, és 1930-ra már hivatalosan is eladó kerámiái voltak. Ő volt a kortárs kerámiapiac támasza, és virágzó vállalkozását csak a második világháború pusztítása akadályozta meg. Munkái a háború utáni időszakban kerültek újra a gyártásba, de 1972-ben bekövetkezett halála után abbamaradtak. Ennek ellenére elismertsége csak nőtt, és munkái példái egyre magasabb liciteket értek el az aukciókon, miközben egy amerikai gyűjtő körülbelül 15 000 fontot tett. Cliff ritka emberi figuráinak egy kis csoportján 2018-ban.
Hogyan lehet azonosítani egy Clarice Cliff eredetit
Sajnos a szakértők úgy vélik, hogy egy kezdő számára meglehetősen nehéz megtudni, hogy van-e valami korai vagy ritka darabja Cliff műhelyéből. Ennek az az oka, hogy a jeleket nem mindig ugyanolyan módon bélyegezték, és mivel korai kerámiáinak nagy részét már égetett kerámiákon fejezték be, néhány tinta hitelesítési bélyeg már rég elhalványult. Ezért érdemes megerősítenie egy Cliff munkájának szakértőjével, hogy megbizonyosodjon arról, hogy egy darab valóban az övé, amit egyszerűen megtehet, ha felkeresi a Clarice Cliff Múzeumot, és benyújt egy értékelő űrlapot. Ehhez hasonlóan az ő munkái is hihetetlenül nagy vizuális tartományban vannak, vagyis nem ragaszkodott egyetlen stílushoz vagy színpalettához, ami csak tovább bonyolítja a hitelesítést.
Clarice Cliff munkája
Cliffet megfelelően inspirálták a korszak korhű Art Deco tervezői, valamint a kubista és a De Stijl mozgalmak peremmodernista művészei. Ez egy egyedülálló munkában csúcsosodott ki, amely magában foglalja a legnépszerűbb sorozatait: transzfer edénykészleteket, Bizarre dizájnjait és a Chintz-mintát.
Bizarre Series (teáskannák, kávéskészletek, edények)
Ez a korai sorozat az 1920-as és 1930-as évek végén futott, és valóban megmutatta érdeklődését a kubizmus és a modernista művészeti elméletek átlagos otthonba hozása iránt. Főleg teáskannái váltak katalógusának egyik legjobban azonosítható darabjává, háromszög alakú fogantyúikkal és kissé aránytalan szögeivel. Különös formákat, vonalakat, színpalettákat és motívumokat alkotva játszott az étkészlethez kapcsolódó hagyományokkal. Ez a szokatlan dizájn azonban nagyon tetszett azoknak az embereknek, akik belefáradtak az Art Deco krómjának és geometriájának elegáns, hidegségébe. Általában ezek azok a darabok, amelyek iránt a modern gyűjtők a leginkább érdeklődnek, és rendszeresen 1000 és 6000 dollár között adták el őket. Például egy "House and Bridge" teáskészletet 2006-ban 4250 dollárért adtak el, és egy "Farm House" lótuszkancsó 1930-ból 2400 dollárért kelt el 2020-ban.
Royal Staffordshire Transferware
Egy gazdaságosabb étkészlet létrehozására törekedve Cliff a Royal Staffordshire-rel együttműködve egy sor transzferedényt tervezett különféle mintákkal és színekkel. Ez a legjobb kiindulópont a kezdő gyűjtők számára, mert ők az a szikla, amelyet a legvalószínűbb az antikváriumban találni. Ezek a tányérok, csészék és kancsók tintaátviteli módszerrel készültek, és az aljukra a Royal Staffordshire logó és Clarice Cliff neve is rábélyegzett. Az 1930-as évek egyes darabjai, mint például az 1930-as Biarritz Paradise Plate, még mindig néhány száz dollárba fognak kerülni mintájuktól és állapotuktól függően, míg az egész század közepén készült készletek körülbelül ugyanannyiba kerülnek. Íme néhány a különböző minták közül, amelyekben ezek a tányérkészletek megjelentek.
- Tonquin
- Rural Scenes
- Békés nyár
- Charlotte
- A Biarittz Paradicsom
Chintz-minta
Bizarre stílusban készült élénk, gyakran kontrasztos színekkel, a Chintz-mintát megjelenítő darabok meglehetősen gyűjthetőek. Ez a minta a virágos chintz pamutminták modern megjelenését mutatja be, amelyek akkoriban Anglia-szerte megtalálhatók voltak. Ezek a nagy sejtszerű virágok sokféle színben jelennek meg, leggyakrabban kékben, narancsban, pirosban és sárgában. Bár nem olyan drága, mint némely bizarr teáskannája, a Chintz-mintájában szereplő porcelán egy szép fillért is megérhet. Például az egyik aukción egy jókora kék chintz kancsót 160 dollárért, a másikon pedig egy 1933-as kék chintz kekszhordót 900 dollárért jegyeznek. Ha azonban a chintz nem az Ön számára való, sok más virág ihlette mintát (gardenia, sáfrány, árvácska stb.) készített, amelyeket megtalálhat.
Adjon hozzá Clarice-sziklát a gyűjteményéhez
Az Antiques Trade Gazette szerint most van a tökéletes alkalom egy Clarice Cliff megvásárlására, mivel az árak hihetetlenül alacsonyak a korábbi évekhez képest, és a piaci zuhanással megújult az érdeklődés.. Így hát merüljön el e hihetetlen női művész munkáiban, és adja hozzá egyik darabját saját gyűjteményéhez.
