Ázsia jellegzetes táncainak fényes szőttesével rendelkezik, amelyek a sok különböző kultúrára jellemzőek. Egyszerre hevesen őrzött hagyományos kincsek, valamint a törzsek és nemzetek művészi és képzeletének büszke példái. Ezek a néptáncok bizonyos emberek történelméből és szívéből származnak, és olyan meghatóan mesélik el történeteiket, mint bármely műtárgy vagy legenda.
A néptánc
A néptánc egy nép jellemének kifejezése, az etnikai vagy regionális csoportok életének, társadalmának, földrajzi és gazdasági valóságának, valamint hiedelmeinek tükröződése. Ázsia hatalmas kiterjedése színes és magával ragadó táncok extravaganciáját hozta létre. Némelyik még mindig olyan ősi, mint a tábortüzek, amelyek körül keletkeztek, és néhányuk az udvari dekoráció kifinomult gesztusaivá fejlődött. Túl sok lenyűgöző néptánc létezik Ázsiából ahhoz, hogy egyetlen pillantással végiggondoljuk. A figyelemre méltó tartomány gyors áttekintése azonban egy kimerítőbb felfedezésre hív.
Kína
A kínai táncról szóló legkorábbi feljegyzések több mint 6000 évesek, edényszilánkon ábrázolt vadászat-tánc rituálék. Az eredeti néptáncok valószínűleg aratás és áldozati áldozatok voltak az isteneknek. A megmaradt kedvenc néptáncok szíve máig a szerencseidézés eleme. A Sárkánytánc és az Oroszlántánc a Han-dinasztiából (i. e. 206 – i. e. 220) a kínai holdújévi ünnepségek alappillérei. Mind az 56 kínai kisebbségnek megvan a maga jellegzetes tánca vagy táncai, amelyeket szezonális ünnepségekre vagy fontos események megünneplésére adnak elő.
Japán
A tánc Japánban az egyszerű dolgozó emberektől, a halászoktól és a gazdálkodóktól származott, akik szorosan kötődnek az évszakok ritmusához. A jó idő és a szerencse volt a kezdeti rituális táncok hajtóereje. Az ősökért folytatott imákat más táncokban is megtestesítették. Az egyik legkedveltebb és leggyakrabban előadott japán néptánc, a Bon Odori egy alapvető körmozgás egy speciálisan épített faépület, a yagura körül. A rituálé egy buddhista ihletésű ősimádat, amely az Obon fesztiválon zajlik, és gyakorlott táncosokkal kezdődik, akik a jól ismert koreográfiát adják elő. Fokozatosan csatlakozik hozzájuk egy hevesebb és kevésbé precíz tömeg, mígnem az egész utca vagy színpad megtelik örömteli mozgással, és az ősök még egy évre megnyugodnak.
Korea
A néptánc Koreában Kr.e. 200 körüli időszakra vezethető vissza, és a huszadik században mentették meg a kihalástól. Az invazív kultúrák, elsősorban Japán erős befolyása azzal fenyegetett, hogy elnyomja az őslakos művészeti formákat, és különösen a tánc volt veszélyben. De a termékenységi rítusokat, a szüreti ünnepi táncokat és a sámánok által inspirált mozgásokat visszanyerték és megőrizték, és ma a világ minden táján előadják. A Buchaechum, egy kidolgozott sámáni rajongótánc, kulturális nagykövet, kecses női táncosok globális fellépésével hagyományos hanbok vagy dangui viseletben, pillangókat és virágokat formázva dekoratív bazsarózsa festett legyezőkkel.
Vietnam
A híres Dong Son öntött bronz dobokon talált metszetek, amelyek valószínűleg Kr.e. 500 körüli időkből származnak, a Lac Viet nép táncosai. Ezek az ősi előadók már Kr.e. 2879-ben betelepítették a mai Vietnamnak számító régiót, így a táncművészet megelőzheti a később a civilizációban kialakult elképesztő bronzöntvény-művészetet. A szezonális fesztiválok a táncrituálék alkalmai voltak, az ország néptáncainak mai előadásai között szerepel a kínai újévi sárkánytánc egy változata is. Dél-Vietnamban ez az Unicorn Dance, egy gyengédebb, de varázslatosabb lény, aki Tet (vietnami újév) első napján jelenik meg, és felkeresi egy falu összes üzletét és házát. Az egyszarvú egy hosszú szövettest, formált fejjel, amelyet stilizált mozdulatokat végrehajtó férfiak viselnek és "táncolnak", beleértve a csúcspontot jelentő emberi piramist. Más néptáncok az Udvari táncokká fejlődtek, amelyek szimbolikus és kidolgozott örökségdarabok, amelyekben nem la, kúpos pálmafa kalapok, lámpások, legyezők és bambuszrudak találhatók, amelyeket férfi és női táncosok használnak.
Tibet
A tibetiek d alt, táncot és zenét egyesítettek egy szinte folyamatos ünnepléssé. A néptánc minden vallási ünnep része volt; aratás körözése a mezőn ősszel; az esküvők fénypontja; és a középpontjában a Losar, a tibeti holdújév. A hagyományos tánc gyakran olyan körökből állt, amelyekben mindenki részt vett, aki csatlakozni akart. A férfiak a kör egyik oldalán, kívül vagy belül táncoltak; az asszonyok velük szemben táncoltak. A kör a béke és a közösség szimbóluma volt, és egy kancsó csang – házi készítésű árpafőzet – vagy egy kis tűz körül alakult ki. A tibeti falvakat hegyek választották el, és mindegyik régió sajátos táncstílust alakított ki. A közép-tibeti mozdulatokat egyenes törzs és élénk bélyegek, rúgások és lépések jellemezték – sztepptánc. A kelet-tibeti kham táncok felvették keleti szomszédaik kecses karmozdulatait és magas rúgásait. Az utazó menstruáltak lélegzetelállító akrobatikus mozdulatokat hajtottak végre harangok, cintányérok és dobok kíséretében. A táncokat, amelyek közül sok állatok vagy madarak mozgását utánozta, buddhista szenteknek és tibeti jógiknak szentelték.
Indonézia
Indonézia egy hatalmas szigetország, amelynek előadóművészete erős vallási hátterű. A szinte mindig gamelán zenekarral kísért néptáncok gyakran a hindu klasszikus szövegeken, a Mahábháratán és a Rámájánán alapultak. Más táncok szentélyek voltak, amelyek rituálékat kínáltak. Megint mások életkorhoz kötött, hagyományos mozdulatok voltak, amelyek célja a fiatal lányok és fiúk megtanítása volt azoknak az összetett táncoknak az alapjaira, amelyeket felnőttként is tudniuk kellene. Az indonéz tánc egyik jellemzője a folyékony, stilizált kecsessége. A formális jávai tánc nagyon precíz és spirituális; ugyanaz a tánc, amelyet a lakosság szabadon értelmez, rendkívül érzéki lehet. Balin a táncosok súlypontja alacsony, hajlított lábakkal, hajlított lábakkal és csuklókkal, valamint a törzs, a karok és a fej elszigeteltsége. A balinéz Pendet tánc egy bevezető gyakorlat a koreográfiába lányoknak, amely önmagában is gyönyörű tánc.
India
Több mint 1,2 milliárd emberrel és hatalmas földtömeggel, amely számos ősi kultúrát és hagyományt magába foglal, India a néptáncok kontinense, szinte túl sok a katalogizáláshoz. Sok tánc a hinduizmus díszes vallási megnyilvánulása, számos istenével és rengeteg mítoszával és hiedelmével. Ám a buddhista, dzsain, szikh, zoroasztriánus és más hatások az indiai néptáncot és a népd alt befolyásolják – még a foglalkozás is szerepet játszott a zene, a jelmez és a mozgás dinamikus kombinációinak kialakulásában.
- A Bhangra, egy körtánc dobra, a pandzsábi néptánc.
- Gujaratban van a Garba, egy kör- és spirális tánc, amelyet Shakti és Durga istennőknek szenteltek.
- A dandiya egy dús, összetett ütős tánc botokkal.
- A Biju, a férfiak és nők tánca nagyon stilizált koreográfiával és gyors mudrával vagy kézmozdulatokkal, Assamban fejlesztették ki.
- Bengálban és Odisszában a Chhau egy akrobatika, harcművészet, hindu vallási témák és karaktermaszkok kizárólag férfiak számára készült kiállítása.
- A Lavani egyszerre dal és tánc, maharasztriai nők adják elő kidolgozott szárikban.
- Rajasthanban a Kalbeliya cigány kígyóbűvölőkből alakult ki, akik alkalmazkodtak a kígyóelőadások betiltásához, és kígyóbűvölő mozdulataikat a csapat nőire ruházták át, miközben a férfiak hagyományos hangszereken játszottak.
Egy véget nem érő történet
A lábmunkában, gesztusokban, jelmezekben, narratívákban és ritmusokban a világ tetején található hóborította királyságoktól a trópusi óceánok egzotikus pálmafákkal övezett szigeteiig van egy közös dolog. Mindegyik egy történetet mesél el. A néptánc az egész testet átfogó történetmesélés szimbolikus mozdulatokkal, amelyeket a közönség azonnal felismer. Ezek minták, fogalmak, zenei kifejezések és ritmusok, jelmezek és nemzedékeken át öröklődő konvenciók. Némelyik mereven kodifikált és megőrzött. Egyesek változnak, mint egy élő nyelv, a korral. A regionális táncok egyedi identitása azonban minden esetben megragadja azoknak az embereknek a szellemét, akik előreléptek, hogy zenévé és mesévé váljanak.
